Margaritas Room: Miercoles 22 hs

Vuelven las Margaritas a la Pura. Conducen Hernán Carbonel y German Viso.

Una cuidada selección del jazz de los años 50 y 60

Todos los días a las nueve de la mañana.

Zona Reggae

Todas las tardes a partir de las 14:30hs.

Puro Jazz: Sabado 20 hs.

Un programa íntegramente dedicado al jazz. Conduce Roberto Barahona.

El Rock y todos sus subgéneros

A partir de las 16hs. el rock toma posesión de La Pura.

Pino Brujo en "Margaritas a los Chanchos"

El jueves 26 de mayo estuvieron tocando en vivo en los estudios de la Pura "Pino Brujo", trio compuesto por Leo Elena, Luciano Spinozzi y Pablo Rocha.


Si te lo perdiste o queres volver a escucharlo, lo podes hacer desde acá:






“The Piper at the Gates of Dawn” en De Punta a Punta

El primer disco de Pink Floyd es el elegido para esta semana en De Punta a Punta. “The Piper at the Gates of Dawn” fue editado en el año 1967 y es considerado como uno de los discos mas influyentes en la historia de la música y precursor de la psicodelia en ella.

En este disco, las letras están compuestas casi en totalidad por Syd Barret quien brilla por su capacidad compositiva. Syd muestra su gran talento para crear sobre temáticas caprichosas frases profundas y melodías de lo más hermosas. Para nombrar algunas del disco, por ejemplo “The Gnome” que trata ni más ni menos de la vida de los gnomos y su manera de decir “Que bueno!”. “Bike” en la cual relata cómo le muestra a una chica su bicicleta que tomo prestada, una capa y además un ratón que se llama “Gerald” con el fin de convencerla de que ella encaja en su mundo a la perfección.

El titulo del disco proviene de uno de los capítulos que Barret leía de chico llamado “The Wind In The Willows” (El viento de los Sauces) de Kenneth Grahame en el que los personajes Rata y Topo se encuentran con el dios Pan, que representa la fuerza de la naturaleza y el cual los ayuda a encontrar una nutria perdida. Desde estas lecturas a su temprana edad se puede encontrar la raíz de donde Syd sacaba esas ideas tan delirantes (en el buen sentido) que plasmaba tan bien en sus canciones.

Es el único disco de Pink Floyd que tiene como eje estas temáticas tan alocadas y fantásticas. Los problemas que comienza a tener Syd cuando la banda comienza a crecer, terminan con su apartamiento del grupo, y con ello la llegada de David Gilmour en su reemplazo. Luego, el rol de compositor comienza a ser afrontado mayormente por Waters, con temas y enfoques muy distintos a los de Syd.

Los esperamos este miercoles y sabado a partir de las 18 hs para escuchar completo “The Piper at the Gates of Dawn” por la Pura.

Zoom: Tres son multitud - Powers Duos

En la ultima década comenzaron a aparecer varias bandas que se animaron a minimizar al personal arriba del escenario. Dejaron de lado la clásica formación de trio al abandonar al bajo y así conformar un simple dúo compuesto solo por una guitarra y una batería.

Vamos a escuchar dos duos que realmente no tienen nada que envidiarle a un trío:

“The Black Keys” es un dúo de Ohio formado por Dan Auerbach y Patrick Carney. Salieron a la cancha alla por el año 2002 y desde su creación son en total nueve discos los que componen su discografia. El año pasado grabaron un excelente y muy recomendable álbum llamado “Brothers”.



Uno de los más representativos es sin dudas “The White Stripes”, compuesto por el talentoso y siempre innovador Jack White en guitarra y Meg White en batería. El dúo se creo en el año 1997 y con 7 discos editados en febrero de este año anunciaron su separación. Jack White actualmente continua con varios proyectos paralelos como solista y con sus bandas “The Dead Weather” y “The Raconteurs”.

"The Stanley Clarke Trío" en los Dedicados

En los Dedicados de Música de Tríos” este martes vamos a escuchar a "The Stanley Clarke Trío", conformado por uno de los genios del bajo eléctrico, famoso por su trabajo en Return To forever o como músico solista y de sesión que decidió colgar los cables y calzarse al hombro por un tiempo el contrabajo acústico.

Este Trío además de Stanley Clarke en contrabajo y bajo acústico, esta conformado por una pianista japonesa con un modo de tocar increíblemente virtuoso y "atrevido", del estilo de Chick Corea, con quien incluso ha tocado en alguna oportunidad, ella es Hiromi Uehara, una conocida en los Dedicados y por último el señor baterista Lenny White, también ex-Return to Forever.

Escucharemos del disco “Jazz In the Garden” editado en el año 2009 estos temas:

Sicilian Blue
Take The Coltrane
3 Wrong Notes
Isotope
Solar
Brain Training
Under The Bridge de los Red Hot Chilli Pappers

Como verán otra gran cita en los “Dedicados de Música de Tríos”, no se la pierdan este martes a las 20.30 Hs . Por La Pura

"Jass In Time", hoy a las 22 hs


En este programa nos metemos de lleno en el disco "7 steps to heaven" de Miles Davis. Te presentamos tomas alternativas y out takes del disco.

Acordate Lunes 30 de Mayo a las 22 y si nos portamos bien, nos repiten el Jueves 2 de Junio a las 20. Invitan Radio Pura & Ricky Lestanguet.

Hoy a las 20 hs "Puro Jazz"

En el programa de hoy en “Puro Jazz” vamos a escuchar “Hal McKusick”, un músico que con 15 años ya comenzaba a introducirse en el mundo del jazz allá por el año 1939

Un saxo alto con mucha pureza que fue parte de las grandes bandas de jazz de la época, hasta Charly Parker en el año 1946 hablaba de lo agradable que era el tono que tenía McKusick con su saxo.

En esta oportunidad escucharemos tres temas, primero “Don't Worry 'Bout Me” y continuaremos con Saturday Night y para finalizar “Irresistible You”

Los invitamos hoy sábado a las 20 hs a compartir “Puro Jazz”, con la conducción de3 Roberto Barahona.

Pixies en La Pura en Concierto

Este viernes Pixies llega a La Pura en Concierto. Luego de su vuelta en el año 2004, la banda realizó varias giras por todo el mundo, lo que estaremos escuchando es su recital brindado en Londres en el año 2005.

Pixies se disolvió en el año 1993 por los constantes problemas que venían ocurriendo entre los integrantes de la banda. Aunque es oriunda de Boston, su estilo alternativo fue mejor recibido en Europa y especialmente en Inglaterra. Uno al escuchar Pixies puede percibir ese pincelazo de sonido ingles.

Luego en el 2004 la banda se volvió a unir. No volvieron a grabar un disco en estudio pero emprendieron varias giras que hasta el día de hoy continúan. El año pasado anduvieron por la Argentina volando algunas cabezas en el Luna Park.

Pixies desde su creación ha mantenido siempre la misma formación compuesta por Black Francis (voz y segunda guitarra), Joey Santiago (primera guitarra), Kim Deal (voz y bajo) y Dave Lovering (batería).

Este viernes a partir de las 18 hs. Pixies en Londres en La Pura en Concierto.

5to programa de Margaritas a los Chanchos

Este jueves 26 de mayo, llega el quinto Margaritas a los chanchos al aire de la Pura.

El entrevistado será Daniel Riera: escritor, editor, ventrílocuo y uno de los editores de la revista Barcelona.

En la música: Peter Tosh, Bob Marley, Radiohead, Bob Dylan, Eddie Vedder y la banda irlandesa The Dublin City Ramblers.

Contaremos una historia musical, a la que por ahora llamaremos “quemé las cortinas”.


Y la frutilla del postre, más música en los estudios de la Pura: Pino Brujo, integrado por Pablo Rocha, Leo Elena y Luciano Spinozzi, tocando en vivo.

Jueves 26 de mayo. 22 horas. Quinto programa de la tercera temporada de Margaritas a los chanchos. Por la Pura.

AUSPICIAN:
Distribuidora del Sur
Music Room
El alhajero
Nahara
Antojos
Imagen

Color Humano II en De Punta a Punta

Esta semana en De Punta a Punta estaremos escuchando las dos partes del disco de Color Humano con titulo “2” editadas en los años 1973 y 1974.

Después de la separación de Almendra, muchos pensaban que sus integrantes no iban a poder volver a alcanzar ese sonido y esas letras de aquella banda. Pero con la separación, Almendra se multiplicó, para pasar a ser ahora tres proyectos diferentes. Por un lado estaba Spinetta con Pescado Rabioso, Rodolfo Garcia y Del Guercio habían creado a Aquelarre y Edelmiro Molinari con Color Humano.

Color Humano dejo un poco más de lado ese tinte psicodélico que traían sus integrantes para dar así con un rock se podría decir mas de zapada. El disco que escucharemos en esta oportunidad fue el segundo editado por la banda, aunque a la vez este se editó en dos partes separadas por cuestiones del sello discográfico.

Muchos llaman a la segunda parte del segundo disco de Color Humano como su “tercer disco”. Desde una mirada comercial es asi sin dudas, pero desde lo artístico los dos discos son una misma unidad, es por eso en la Pura estaremos escuchando ambas partes del disco.

Para destacar del disco los temas “Humanoides” compuesto por Rinaldo Rafanelli, “Hace dos mil años” (hace poquito escuchamos con una versión a cargo de Ricardo Iorio en DePaP) y “Cosas Rusticas”.

Este miércoles y sábado a partir de las 18 hs los esperamos para escuchar entero a Color Humano II en De Punta a Punta. Por la Pura.

Lista de temas:
Parte 1
01. Sangre del sol
02. La Tierra Del Gitano
03. Pascual tal cual
04. Humanoides
05. Va a salir un lugar
06. Un Blues Para Adelina

Parte 2
01. Hombre de las Cumbres
02. A traves de los inviernos
03. Mañana por la noche
04. Hace dos mil años
05. Cosas Rusticas
06. Las Historias que Tengo
07. Vestidos de agua

África llega a los "Dedicados de Música de Tríos"

En los “Dedicados de música de tríos” llega desde África “Kora jazz Trío”.


Normalmente se puede hacer buenos discos teniendo como referencia a los grandes músicos de cualquier género. Pero será imposible que se creen obras maestra si no se aporta algo nuevo y que lleve impreso la personalidad del artista.

Pues bien, algunas veces aparece alguien que lo hace y “Kora Jazz Trío”, es uno de esos casos.

Dos senegaleses y un guineano improvisando con piano, kora (una especie de guitarra gigante que se toca enfrentada al cuerpo pulsando únicamente con los pulgares) y unas percusiones que no se quedan solo en la batería. Abdoulaye Diabaté (piano), Djeli Moussa Diawara (kora) y Moussa Cissoko (percusión) son los encargados de producir esta obra maestra.

Escucharemos temas de dos discos “Part One” editado en el 2003. y Part Two en el 2006.

No se lo pierdan, seguramente después de escucharlos no se van a arrepentir de haber estado este martes a las 20.30 hs escuchando “Los Dedicados de Música de Tríos“ por La Pura.

La Garufera en Margaritas

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En el cuarto programa del año estuvimos en Margaritas a los Chanchos con La Garufera disfrutando de su música.
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Si te lo perdiste o queres volver a escucharlo, te dejamos el audio acá:

El mejor baterista del mundo en "Puro Jazz"

Hoy en Puro Jazz nos visita el baterista “Louie Bellson”, según “Duke Ellington” el mejor baterista del mundo y sin duda que así lo era ya que de su talento dan fe más de 200 grabaciones, en las que, entre otras, se lo puede escuchar junto a Woody Herman, Dizzy Gillespie, Louis Armstrong, James Brown y además fue designado "maestro del jazz" en 1994 por la National Endowment for the Arts, que lo ubicó entre los más importantes bateristas de big band y es mejor conocido por su técnica precisa y la invención de la batería de doble bombo.

Louis Bellson alcanzó la cima de su larga carrera en los años ‘40 y ‘50 como baterista de Big Band en actuaciones con Tommy Dorsey, Count Basie, Benny Goodman y Duke Ellinton.

En esta oportunidad escucharemos grabaciones realizadas entre los años 1964 y 1993. “Louis Bellson falleció” en el año 2009 a los 84 años.

Los esperamos a las 20 hs en “Puro Jazz” con la conducción de Roberto Barahona, Por la Pura

Astor Piazzolla en La Pura en Concierto

Este viernes en La Pura en Concierto, estaremos escuchando a nuestro Astor Piazzolla con su concierto en el Central Park de Nueva York en el año 1987.


Como ya saben muchos, Astor fue muy repudiado en el ambiente del tango. Su estilo que revolucionaba al tango, que lo llevaba un escalon más alto fusionándolo con el jazz y tomando elementos de la música clásica, fue resistido por los clásicos tangueros.

"Sí, es cierto, soy un enemigo del tango; pero del tango como ellos lo entienden. Ellos siguen creyendo en el compadrito, yo no. Creen en el farolito, yo no. Si todo ha cambiado, también debe cambiar la música de Buenos Aires. Somos muchos los que queremos cambiar el tango, pero estos señores que me atacan no lo entienden ni lo van a entender jamás. Yo voy a seguir adelante, a pesar de ellos." Astor Piazzolla, revista Antena, Buenos Aires, 1954.

En este mismo recital, luego de tocar “Muerte del Angel”, Astor le explica a los neoyorquinos un poco sobre el bandoneón como instrumento y habla sobre su música, diciendo que esta era el nuevo tango, la nueva música de Buenos Aires.

Este recital tiene un significado especial para Piazzolla, ya que posee el valor de una reivindicación histórica. En Nueva York había pasado su infancia, donde quedo impresionado por la música de Bach y encantado con el jazz y donde tambien fracasó en el año 1958. Y en esta oportunidad, esa ciudad que tanto lo marco, le presta atención a su música, lo aplaude, lo halaga y lo valora.

Los esperamos este viernes para volver a escuchar aquellos grandes momentos que pasaron arriba de un escenario. Astor Piazzolla en el Central Park de Nueva York en La Pura en Concierto a partir de las 18 hs.

Magical Mistery Tour en De Punta a Punta


Esta semana en De Punta a Punta, estaremos escuchando “Magical Mistery Tour” de los Beatles editado en el año 1967.

El disco salió como banda sonora de la película del mismo nombre, la cual no tuvo muy buena aceptación por parte del público, pero si el disco.

Los Beatles venían en un año increíble, más que nada en el aspecto compositivo. Cuando ya tenían completo el disco anterior a este “Sgt Pepper”, no frenaron el carro y siguieron componiendo temas, es por ello la poca distancia entre discos. El año 1967 sino fue el mejor año de la banda, paso raspando.

El disco continuo con ese pincel psicodélico de “Sgt Pepper”, y con él se irían los últimos de este estilo, ya que después con la salida de “White Album” se encaminaron un poco más hacia el rock fuerte dejando de lado esa psicodelia.

Podríamos estar hablando horas y horas del disco, pero cabe resaltar además la gran búsqueda de sonidos que llevaron los Beatles en el. Aparecen por ejemplo sonidos orientales, voces extrañas o somnolientas, muchos ruidos rutinarios y elementos poco habituales en la música popular.

Los temas son en su mayoría compuestos por Lennon y McCartney en conjunto. Menos el tema “Blue Jay Way” compuesto por Harrison con su típico sonido hindú (que ya lo empezaba a caracterizar luego de su visita a India junto con el grupo).

Para destacar las autobiográficas “Strawberry Fields Forever” y “Penny Lane” la magnífica “I am the Walrus” y el final del disco con el que nos dejan un mensaje claro “All you need is love”.

La cita es para este miércoles y sábado, a partir de las 18 hs. con los Beatles y su “Magical Mistery Tour”. Por la Pura.

1 - Magical Mystery Tour – (Lennon – McCartney)
2 - The Fool on the Hill – (Lennon – McCartney)
3 - Flying - (Harrison-Lennon-McCartney-Stars)
4 - Blue Jay Way - (Harrison)
5 - Your Mother Should Know – (Lennon – McCartney)
6 - I Am the Walrus – (Lennon – McCartney)
7 - Hello, Goodbye – (Lennon – McCartney)
8 - Strawberry Fields Forever – (Lennon – McCartney)
9 - Penny Lane – (Lennon – McCartney)
10 -Baby You're a Rich Man – (Lennon – McCartney)
11 - All You Need is Love – (Lennon – McCartney)

Iñaki Salvador y su trìo en los Dedicados

Hoy martes en los Dedicados escucharemos al pianista y compositor Iñaki Salvador y su trìo.


Se trata de la formación estándar de piano, contrabajo y batería en que el jazz, la improvisación, es el punto de encuentro entre los tres músicos. Iñaki Salvador Trío es una formación creada por el pianista donostiarra por la que han pasado músicos como Marc Miralta, Mario Rossy, Paco Díaz, David Xirgu, Jordi Gaspar, David Gómez, Gonzalo Tejada, Víctor Celada, Josu Izaguirre, Haiser Oleaga.

Grupo activo desde comienzos de los 80, se editó su disco ORAIN, con Mario Rossy al contrabajo y Marc Miralta a la batería, en 1989 recibiendo el beneplácito de la crítica y apareciendo en importantes festivales de Jazz como el de Madrid o el de Granollers (Barcelona).

El trío ha servido durante estos años como grupo acompañante de músicos nacionales e internacionales como Jorge Pardo, Perico Sambeat, Dave Schnitter y otros muchos.Asimismo han colaborado en grabaciones de diferentes artistas.

El grupo recibió el primer premio del Festival Internacional de Jazz de Getxo 1989 (Bizkaia) , habiendo recibido Iñaki Salvador el premio al mejor solista del mismo certámen en 1988.

Recordalo, hoy martes a las 20,30 hs “Iñaki Salvador Trío”, donde escucharemos temas del disco Orain editado en el año 1989.